quarta-feira, 10 de novembro de 2010

Crenças, símbolos e tatuagens

...mais duas telas tatuadas com Henna. Desta vez inspirei-me nos desenhos do Norte de África


Tela de 30x30 Guache e Henna natural


Tela de 30x30 Guache e Henna natural






Em Marrocos, em particular entre os povos berberes, muitas das crenças em torno dos objetos e dos têxteis são anteriores à introdução do Islão. A crença no animismo (ou seja, que todos os animais e objetos são animados por um espírito), foi crucial no desenvolvimento das tradições artísticas. Não só porque os objetos produzidos, serviam como uma fonte de magia, poder e proteção contra as forças do mal, mas também porque são intrínsecos à vida do quotidiano.
Quando se olha para os objetos e têxteis do meio rural, pode-se traçar um legado histórico Berbere de tradições populares, coletivas e sacro artísticas. Estas são um testemunho não só para o poder meditativo e a decoração estética, muito importante para eles, mas também para a fé no poder sobrenatural.





segunda-feira, 25 de outubro de 2010

A Henna é uma Arte - Pintar em tela com Henna


A pasta de Henna também pode ser aplicada em tela. O efeito final pode ser fantástico. As minhas telas são pintadas primeiro com guache e depois tatuadas com desenhos inventados no momento ou projetados e passados para a tela. No fim para que a pasta depois de seca permaneça, aplico verniz de acabamento.

Tela de 20x20 Guache e Henna natural
Tela de 20x20 Guache e Henna natural

Tela de 20x20 Guache e Henna natural

Tela de 20x20 Guache e Henna natural

Tela de 20x20 Guache e Henna natural

Tela de 20x20 Guache e Henna natural






terça-feira, 19 de outubro de 2010

...apresento-vos a Nathor, a original e inspiradora Deusa da fertilidade


Nathor - A Deusa do Rio Nilo e da Fertilidade
4,000 BC, Egyptian Museum, Cairo. 

Estatueta "Drawing Down the Moon"

Esta estatueta integra uma coleção de oito cujo tema é o paraíso. Tema proposto pela Ritzenhoff a oito designers. O briefing começava precisamente com o texto do Antigo Testamento ;
(...)No Éden ou Paraíso, no Oriente, plantou Deus um jardim. Fez brotar do chão toda a casta de árvores, belas para a vista, e os seus frutos deliciosos para o gosto. No meio do jardim estava a árvore da vida e a árvore do conhecimento do bem e do mal. Do Éden brotava uma torrente para regar o jardim. Neste jardim do Paraíso colocou Deus o homem para que o cultivasse e guardasse. E deu-lhe um preceito e disse: "Podes comer de todas as árvores do jardim, mas não deves comer da árvore da ciência do bem e do mal; porque logo morrerás".(...)"Não é bom que viva sozinho o homem; façamos uma auxiliar que se lhe assemelhe!"(...) Deus mandou vir sobre Adão um sono profundo, arrancando-lhe uma costela, e com ela formou a mulher. Levou-a à presença de Adão. Ele exclamou: "Aqui está agora o osso dos meus ossos e a carne da minha carne!" Por isso o homem deixará o pai e a mãe, e unir-se-á à mulher, e tornar-se-ão um só. (etc)...se quiserem ler o resto é só pegar no Antigo Testamento e deliciar-se com a história, depois aparece uma serpente que convence a mulher a comer o fruto proibido, que por sua vez também o dá a comer ao homem  e cai sobre eles um desgraça...   


Tendo o paraíso como tema, considerei as abordagens cristãs do tema, que oscilam entre o paraíso como felicidade original, segundo o Antigo Testamento, e o local divino para onde vai a alma após a morte, de acordo com o Novo Testamento. 


Não me sentia muito à vontade com o texto da Bíblia, por outro lado também não me apetecia incluir uma serpente na minha escultura. Também não me sinto muito bem com o significado das atitudes da "auxiliar" (eheheh) da Eva...enfim antes que conseguisse ter uma boa ideia para uma escultura com o tema paraíso. BLOQUEI!!! Depois de algum tempo sem me ocorrer NADA, quase desisti. Mas como sou muito teimosa e não gosto de desistir, comecei a pesquisar e acabei por fazer esta escultura inspirada numa Deusa egípcia, anterior às dinastias faraónicas. Esta Deusa representa valores ligados à paz, à cultura, às artes, ao respeito pela diferença, à convivência na diversidade e expressa a força criativa da natureza. A renovação da vida.
A Deusa pré-dinástica de nome Nathor, Nuit, Nut, evoca também a união do espírito e do corpo, da terra e do céu. Fruto de uma ligação com o Divino, em que através do chamamento da lua se desperta o poder primitivo feminino. 
A minha "Drawing Down the Moon"sugere a Deusa em meditação e os seus braços abertos simbolizam a importância de dar e receber. O elevar das suas  mãos à lua representa a noite, o mistério, o "Dom Feminino da Fertilidade" e a esperança de uma nova vida.
Este sim é um bom conceito de Paraíso.

Escultura "Drawing Down the Moon"
Editada por Ritzenhoff em 2004


www.ritzenhoff.de

sábado, 16 de outubro de 2010

Ilustração para serigrafia em vidro

Esta é a ilustração que realizei para o copo de coleção das Edições de Design Dimensão realizado na Egizia. Como já referi anteriormente a serigrafia na Egizia é feita por partes, ou seja por cores. Portanto a minha ilustração teve que ser composta por vários layers. Ou seja várias cores.

Ilustração final para o copo "Cuori" da coleção de copos de autor para Edições Design Dimensão Fabricados por Egizia. Na imagem vemos a ilustração completa planificada. Com todas as cores. Cada cor é um layer, a ilustração completa tem 4 layers.

Layer da cor Prata


Layer do rosa ou seja Pantone 219


Layer do azul ou seja Pantone 312


Layer do amarelo ou seja Pantone 165








quarta-feira, 6 de outubro de 2010

Jarras círculos para a Egizia

As jarras círculos foi um projeto que realizei para o atelier Sottsass Associati de Milão. Integram o catálogo Handle With Care by Sottsass Associati. A edição e o fabrico é da Egizia.
As jarras são em vidro soprado. A decoração é uma ilustração realizada em serigrafia manual com cores, Laranja, Vermelho e Amarelo conjugadas com Prata 980/1000.










Processo serigráfico sobre o vidro

A Serigrafia sobre o vidro é feita por um processo muito semelhante à serigrafia em papel. Primeiro obtêm-se as matrizes, por um processo de exposição à luz ultravioleta. Depois montam-se as matrizes de tela de seda, bem esticada em quadros, para depois se passar a tinta e obter os efeitos pretendidos no objeto. Pode-se obter desenhos com cores ou texturas.
O quadro com a tela de seda bem esticada é colocado por cima do objeto. Depois, é dada uma certa quantidade de tinta na tela que, com a ajuda de uma espátula mecânica, passa através da trama e se deposita em cima do objeto. 
Cada tela representa uma cor, e gradualmente cor a cor o desenho vai-se compondo. Antes de colocar cada cor a anterior tem de secar, sendo que decorações com sete cores têm que secar sete vezes, o que torna o processo muito moroso.


Jarras "Su" da designer Defne Koz editadas por Egizia em 1998

Um exemplo de um desenho original, executado em película. 

Através da exposição à luz ultravioleta, com a máquina emissora de luz, como vemos na imagem, vai transpor-se o desenho da película para a seda. A luz penetra na película
apenas nos sítios onde esta é transparente. Ou seja onde não existe desenho. Estas áreas da seda vão ficar fechadas, impermeáveis à tinta. As zonas onde o desenho se encontra que não deixaram passar a luz, transformam-se em áreas abertas, porosas, permitindo a passagem da tinta. Fica concluída a matriz.


O exemplo de uma película, à esquerda, com uma parte do desenho correspondente a uma das cores. À direita, a matriz, já montada no quadro.


Máquina impressora onde o quadro é colocado para se proceder à transferência dos desenhos para os objetos. Tem uma espátula em borracha à qual se dá o nome de rodo e que serve para espalhar uniformemente uma camada de tinta por cima da seda. A tinta passa pelas áreas abertas da seda e fica decalcada sobre o objeto.



Os objetos já serigrafados no tapete à espera para entrarem no forno. Cada vez que uma cor é serigrafada, a peça vai ao forno para cozer. Depois é arrefecida e volta de novo ao processo inicial para receber mais uma cor. Este processo repete-se até o desenho estar completo. Outro método de serigrafia é o de utilizar, em vez de tintas, pó de vidro para obter texturas. 


Coloca-se uma cola em vez da tinta. Esta corresponde igualmente ao desenho. Depois o pó de vidro é deitado sobre o objeto. Em vez de obtermos um desenho colorido, obtemos uma textura com o desenho pretendido. O efeito é fabuloso.

Jarras "Rete" da designer Giovannella Formica  editadas por Egizia em 2001.

quinta-feira, 30 de setembro de 2010

Corações, cuori, hearts...LOVE

Ilustração da minha autoria, para copo de coleção das Edições Design Dimensão. Produzido por Egizia.
A Egizia é uma fábrica italiana de objetos em vidro. Todas as decorações são realizadas em serigrafia, com altíssima qualidade. Tem a característica de utilizar com grande definição serigrafias em prateado e dourado. No meu desenho utilizei  corações com cores  e linhas prateadas. O resultado é muito bonito.



www.egizia.it

quarta-feira, 29 de setembro de 2010

As ilustrações são impressas por meio de serigrafia



As ilustrações da Ritzenhoff são impressas por meio de serigrafia e posteriormente colocadas nos copos ou nas cerâmicas. É como um decalque. A ilustração é toda impressa serigraficamente mas de uma só vez. A seguir o objeto vai ao forno para cozer.
Existem outros métodos. As serigrafias podem ser feitas também cor a cor mas os copos têm que ir ao forno várias vezes. O mesmo numero de vezes das cores. O resultado das impressões em serigrafia é muito mais bonito que uma impressão em quadricromia, pois as cores diretas são mais luminosas. A única limitação que é imposta aos designers pela fábrica é que só se pode usar um máximo de 6 cores da palete de Pantones.
Estes são mais objetos ilustrados por mim para a Ritzenhoff, onde também me inspirei nos desenhos de Henna.

Copo para vinho branco da coleção "Pearls"

Conjunto de copos de vinho tinto e branco da coleção  "Wine"

Vela perfumada da coleção "Zoé"


Vela perfumada da coleção "Zoé"

terça-feira, 28 de setembro de 2010

Ilustrar é contar histórias...

Ilustrar é contar uma história através de desenhos, ou simplesmente decorar...

A Ritzenhoff é uma fábrica de vidro localizada na Alemanha. Lançou as suas primeiras coleções de design em 1992. Eu começei a trabalhar para a Ritzenhoff em 1999. O meu primeiro projeto foi o Champus. Tive imensa sorte. O meu Champus foi um best seller pois deu-se a feliz coincidência de ser a passagem para 2000, e venderam-se muitos copos de champanhe. Da coleção de 1999 o meu era realmente o que agradava mais, talvez por ser muito festivo e adequado à passagem de ano. Depois fiz mais dois Champus um em 2003 e outro em 2008.



Copo de Champanhe "Coleção Champus" editado em 1999




Copo de Champanhe "Coleção Champus" editado em 2003


Copo de Champanhe "Coleção Champus" editado em 2008



segunda-feira, 27 de setembro de 2010

...mais objetos para a Ritzenhoff

Duas velas para a coleção "La Vela" inspiradas na dança da lua.



Duas velas para a coleção "La Vela"



www.ritzenhoff.de

Os meus objetos ilustrados...


A Henna tem sido uma grande fonte de inspiração para mim. Estes são alguns dos objetos que ilustrei para a empresa alemã Ritzenhoff. www.ritzenhoff.de

Copo de chá "It's Tea Time"

Cinzeiro "Smoking Light"

Vasinhos para flores "Chou Chou"